Tarea 2. Ortiz Solares Itzayana

El papel de la mujer en la película Mad Max: fury road

Mad Max: fury road, es una película estrenada en 2015, dirigida, producida y cooescrita por George Miller, es la cuarta de la serie de Mad Max, está protagonizada por Tom Hardy y Charlize Theron.

La trama sucede en un mundo post-apocalíptico en el cual, no queda mucho, pues el agua y la gasolina escasean, por lo tanto la ciudad es un desierto. Existen diversos distritos que proporcionan diferentes recursos y su modo de pago es la gasolina, en el sector en el que se centra el filme el líder es el Immortan Joe y su mano derecha es Furiosa, un día ella decide escapar buscando el lugar de donde fue arrebatada cuando era pequeña llevando consigo a las engendradoras que pertenecían a Joe, para conseguir una nueva vida, en el camino Max (que antes fue usado como bolsa de sangre) se vuelve su aliado y comienzan la aventura para llegar al lugar deseado.

La cinta tiene gran semejanza con el mundo antiguo, pues, las mujeres pueden ser fácilmente asociadas con las Amazonas. Furiosa es la líder, sabe todas las tácticas y es muy inteligente, además de que hace todo lo posible por rescatar a las demás y las engendradoras también saben defenderse, son astutas, pues varias veces actúan solas sin necesidad de que la líder lo ordene. Después de superar varias cosas, llegan al destino que se habían propuesto en donde existe una sociedad en la que solo están mujeres, juntas, crearían el grupo de Amazonas, que están dispuestas a defenderse y a luchar por sus ideales, y a conseguir un mundo mejor, están cansadas (en especial las engendradoras) de que solo las tomen como objetos, pues en esta sociedad, los hombres tienen el gobierno, y al ver que estas mujeres están unidas, significa una amenaza para su grupo, pues parten hacia la Ciudadela, (en donde gobierna Joe) pues intentarán una nueva forma de vivir, porque cuando Furiosa llegó al lugar verde ya no quedaba nada. También al igual que las Amazonas, tienen sus armas, solo que en diferente versión, pues estas usan armas de fuego, pero aun así saben muy bien como utilizarlas, asimismo sus vehículos, ya que, en la antigüedad tenían caballos y, en la película usan motocicletas y autos modificados, y de igual manera, lo hacen muy bien. En la lucha , muchas mueren, pero eso no les impide seguir, muestran siempre su valentía y su poder, y eso las hace un gran grupo, con esto podemos pensar que, a pesar de que la cinta lleva el nombre de Max, también tiene el de fury, quien es, en definitiva, un gran elemento en la película junto con sus aliadas.

Tarea 2. Torres López Martha Ofelia

La muerte de Pentesilea.

Las amazonas eran un grupo de mujeres guerreras vistas como seres bárbaros, puesto que se oponían a los varones, al tener ellas el poder y solo utilizar al hombre para reproducirse o convertirlo en esclavo. Esto  resultaba una aberración para los griegos quienes establecían que la sociedad debía estar liderada por varones. Así pues las amazonas se convirtieron en rivales de los héroes, quienes tenían el propósito de civilizar y proteger las ciudades. 

Entre los enfrentamientos de los héroes contra las amazonas, gran fama posee aquél en el que Aquiles fue participe, pues en vez de regocijarse al dar muerte Pentesilea, se siente abatido, porque al ver el cuerpo inerte descubre la belleza que su rival poseía, belleza que ha sido marchitada por la muerte. 

Ahora bien, tal historia puede interpretarse como la necesidad que tenían los griegos de mantener unidos a los dos géneros para construir una sociedad civilizada y sobre todo aclarar las funciones propias de la mujer para conseguir el equilibrio. Pues en la batalla entre Aquiles y Pentesilea es claro que ninguno de los dos resulta vencedor, pues por un lado Pentesilea pierde la vida a manos de Aquiles, mientras que él se ve envuelto en la melancolía de no haber tomado como esposa a tan bella doncella "Aquiles sin descanso se afligía en su ánimo, porque la había matado y no la había conducido como admirable esposa Ftía, la de hermosos potros, ya que por su estatura y belleza era perfecta y semejante a los inmortales" (Quinto de Esmirna, Posthoméricas) 

 

Achilles and Penthesilea

Thorvaldsen Museum, Copenhagen, Denmark

Thorvaldsen, Bertel 

1801

Tarea 2- Olmos Arenas Fabiola Anahogui

Heracles e Hipólita

En la imagen se puede apreciar el enfrentamiento entre Heracles e Hipólita, reina de las amazonas. Ella posee algunos atributos característicos de las amazonas como el gorro frigio pero éste es un poco exagerado; tiene en una de sus manos un escudo pero no es la pelta con la que se acostumbra verlas, tampoco se le ve con el arco o el hacha característica de ellas, sino con una espada, un arma de cuerpo a cuerpo. Además se le presenta con la piel clara (como se representan a las mujeres comunes) a diferencia de otras pinturas donde el tono de piel de las amazonas no es muy claro. En cuanto a la vestimenta no usa las típicas bracae ni la piel de leopardo.

Se aprecia en el ánfora que Heracles está teniendo ventaja sobre Hipólita, ella aún no está derrotada pues sus rodillas no tocan el suelo pero dan la señal de que pronto será lo contrario pues la posición en la que está Heracles indica que dará un gran golpe a la reina capaz de hacerla caer.

La técnica narrativa utilizada (como en la mayoría de las ánforas) es la monocénica y podría decirse que hay una metamorfosis en Hipólita por el color de su piel.

Tarea 2 - Bautista, Lilia

Las amazonas de la ciudad del pecado

Bien es sabido que las amazonas, aunque no fueron seres completamente mitológicos, eran fuertes mujeres que vivían alejadas de una sociedad convencional, separadas de los hombres, fuertes e independientes que logran salir adelante con sus propias reglas; de una manera ya evolucionada al pensamiento actual pero similar encontramos al grupo de mujeres que se puede apreciar en la película Sin City en un tercer episodio dentro de 4 relatos en la cinta.

Hay algunos rasgos que podrían decirse son propios de estas mujeres de la mitología y que son similares en las chicas que custodian el “barrio viejo”. Empezando por la manera en la que viven donde se cuidan unas de otras sin necesidad de la protección masculina y donde es claro el código de conducta por el que se rige su territorio. Las armas y la vestimenta que utiliza una amazona son principalmente lo que la caracteriza, en esta ocasión el siglo XXI las ha alcanzado y se han transformado en una versión adaptada a su tiempo: En la mayoría de estas mujeres la armadura convencional se cambia por prendas de un tono más provocativo, ajustado y aparentemente con menos posibilidad de protección ante un ataque externo, las botas por tacones altos,  los arcos, las flechas y el hacha pasan a ser desde navajas, cuchillos y espadas hasta armas de fuego y finalmente cambian los caballos por autos lujosos y veloces.

El efecto visual que tiene la película complementa las personalidades de las mujeres, en un plano donde todo se encuentra en tonos de negro resaltar con color ciertos rasgos del personaje femenino como lo pueden ser sus ojos o sus labios hace que se sienta más fuerza en el carácter y no se note ningún rasgo de inferioridad. Sin embargo, no son simples mujerzuelas asesinas, está claro que ellas no harán ningún tipo de daño siempre y cuando no se les provoque. Una sutil pero bien lograda recreación de la amazona griega a la pantalla grande.

“Si te metes en un callejón de Sin City, puedes encontrar cualquier cosa…”

Lilia Bautista.

Tarea 2. Ortega Valtierra Evelyn

Amazonas: quitón y cinturón, ¿vestidos masculinos o femeninos?

La figura de la amazona se ha ido recreando a lo largo de la historia, las primeras de las que se tienen registro iconográfico son posteriores, al menos un siglo, a la referencia literaria que hay en Homero (Hom. Il. II, 814 y IV, 185, 186). Esto significa que para el momento de su primigenia representación ya había variantes en la concepción de una amazona. Si bien no son únicas en cuanto a ser mujeres con armas, se encuentran Atena y Artemis, no cuentan con el halo divino que respalda a las diosas: las amazonas son humanas. En una genuina curiosidad, los griegos tenían este gusto taxonómico en el que se identifica a los “no-griegos”, en un primer nivel por la zona en la que habitan, luego por las vestiduras y finalmente por costumbres y lengua. Pero, en el caso de los roles ¿se podría identificar plenamente a cuál pertenecen las amazonas?  

DESCRIPCIÓN: Nos encontramos ante un ánfora griega, con una pintura atribuida al pintor Exequias y datada entre el 520-510 a. C. Se trata de una pintura sobre cerámica donde encontramos una escena en la que aparece Aquiles matando a Pentesilea: Aquiles da un paso hacia la derecha, usa un casco de alta cresta que permite ver debajo unas trenzas, completamente armado con un corto quitón a rayas, y ha derrotado a la reina amazona Pentesilea sobre una rodilla y le clava una lanza en la garganta. Ella tiene un casco de cresta alta con mejillas y serpiente en relieve, quitón de pañal corto, sobre el cual hay un pardalis (piel de leopardo), espada y escudo, y lo mira, empujando en vano con una lanza; una corriente de sangre brota de su herida.

ANÁLISIS FORMAL: Se trata de una pintura sobre cerámica, técnica griega conocida como "pintura de figuras negras sobre fondo rojo", seguramente se trataría de pigmentos naturales protegidos con una capa de barniz cerámico posterior. En cuanto a la forma se ve un predominio del dibujo sobre el color, los volúmenes se recrean mediante líneas que esbozan la musculatura, ya que no existen gradaciones de color, ni sombras ni brillos que ayuden a moldear los personajes. La imagen carece también de profundidad, ya que se sitúa sobre fondo neutro en el que no aparece perspectiva, la posición de los personajes nos ayuda a dar disposición espacial de un suelo, puesto que Pentesilea se halla casi contra el suelo.

La composición es simétrica, en forma de triángulo formada por los cuerpos de los personajes inclinados, Aquiles ocupa el lado izquierdo mientras Pentesilea conforma la base y la parte derecha para conformar la figura geométrica, la orientación de los cuerpos se contrapone a la de sus lanzas, mientras la de Aquiles da continuidad al triángulo, la de Pentesilea se opone de manera perpendicular, cabe destacar la distribución del color negro sobre el rojo. Las figuras, a pesar de participar de ciertos aspectos arcaicos, como los ojos almendrados, que parecen estar de frente, por lo que se advierte la "ley de la frontalidad", no se manifiestan tan rígidas y carentes de movimiento como las esculturas del periodo, en los brazos torneados se nota la fuerza con la que uno se resiste al otro, en la posición de las piernas y el cuerpo adelantado de Aquiles se aprecia movimiento de empuje y en el de Pentesilea un retroceso, así como una caída paulatina contra el suelo.

COMENTARIO: Si bien la tonalidad en las pieles y la definición de los músculos ofrece una clara diferencia entre estos personajes, son los atuendos de la amazona los que la caracterizan. A primera vista pueden ser considerados una hibridación entre el estilo femenino y la funcionalidad bélica. Resulta que, en las representaciones, propiamente, griegas visten el quitón o chitón: prenda griega que se diferenciaba en uso según la zona. La que utiliza Pentesilea es el quitón dórico, el más apropiado para las actividades deportivas o bélicas, su tamaño corto y tejido en lana permiten mantener una justa cantidad de sudor generado durante el movimiento y refrescan la piel. Curiosamente el quitón sujeto en ambos hombros, Fig. 1.1, distinguía a los hombres libres del resto, quienes debían utilizar un quitón descubierto en un hombro y parte del tórax (Lajo, R. y Surroca, J. Léxico del arte, 1990. Pp. 14, 114. Madrid: AKAL Google Libros. Web. 22/08/2018).  

Fig. 1. 1. Quitón masculino

Sin embargo el quitón de las amazonas, Fig. 1.2, puede ser una representación idealizada, un posterior artista, Praxíteles, poseía una visión realista para sus obras y ensayó diversas fórmulas para representar a Artemis con tal de distanciar su divinidad de las amazonas; desarrolló la doble falda superpuesta y descubrió que, con dos cinturones superpuestos, la túnica larga femenina podía acortarse hasta la rodilla para permitir el libre movimiento (Elvira, M. Arte y mito: manual de iconografía clásica, Madrid: Silex, 2008, p. 286. Google Libros. Web. 22/08/2018). Con este testimonio, se concede la diferencia de enfoques entre una época y otra. La representación de Pentesilea puede ser la del propio Exequias más que la de la mentalidad propia del pueblo griego.

Fig. 1.2 Quitón dórico

Sobre el cinturón, es prudente mencionar que el cinturón en la visión griega está dotado de un simbolismo que va más allá de un utensilio para fijar las ropas. Nuevamente es en la Ilíada en donde tenemos el primer testimonio del poder que conlleva el cinturón: cuando Hera quiere seducir a su esposo, se engalana y pide prestado el cinturón de Afrodita, donde esta diosa guardaba sus encantos (Hom. Il. XIV, 214-221). En la figura amazónica destaca el cinturón de Hipólita, reina de las amazonas, como símbolo de su superioridad sobre todos (Apol. Bibliotheca II, 5, 9).  El cinturón procede, en el caso de Hipólita, de Ares, un dios de la guerra bruta y cruenta. Hard, Fig. 2, establece que el cinturón pudo haber tenido una función de soporte, una especie de faja, para evitar lesiones durante la guerra (Hard, R. The Routledge handbook of greek Mythology, London: Routledge, 2004, p. 346. Impreso). Entre diversas figuras, tanto femeninas como masculinas, se presenta el cinturón como un símbolo de poder, dejando la desnudez como elemento simbólico propio de la heroicidad masculina. Finalmente, como aún sucede en nuestros días, discernir un género únicamente en base a la vestimenta, e indumentaria, no revela con claridad lo ambiguo de la figura amazónica.

Fig. 2 Reconstrucción moderna de un cinturón griego.

Tarea 2. Ortiz Colín Francisco

"Mad Max: Fury Road" y el mundo arcaico.

Tarea 2. Bernal Velazquez Aylin Citlali

                                             La amazona catalana del el siglo XVI-XVII

Retrato de la amazona Talestris

Las amazonas eran hijas de Ares y una ninfa y acostumbraban a rendir tributo a Hefesto, son mencionadas en la Ilíada, Eneida, en autores como Licofron, Pausanias, Heródoto, Píndaro, entre otros. Habitaban entre Europa y Asia, alejadas de la sociedad griega, vivían en una sociedad compuesta de mujeres, entre sus armamentos solían tener arcos diferentes a los que los hombres portaban, espadas y escudos. Por otro lado, su vestimenta consistía en una clámide, un gorro frigio, bacae o pantalones cortos, un peplo, pardalis, botas y normalmente las retratan con un caballo y un seno descubierto. Ahora bien, en la siguiente pintura catalana no religiosa del siglo XVI de la reina amazona Talestris (Θάληστρις), de la cual se tiene testimonio debido al supuesto romance que tuvo con Alejandro Magno. Se puede observar que tiene un casco, el cual es muy diferente al gorro frigio y resulta ser más parecido a los comunes de la época en la que se creó esta obra, no tiene clamide, peplo, ni tampoco paradalis, sin embargo, tiene la espada y escudo que otros pintores antiguos han incluido en sus obras, además de lo que podría ser unos  bacae, en la parte de abajo. Incluso en esta obra le han agregado las mangas largas, guantes y las hombreras, accesorios que no se ha visto en ninguna representación antigua y lo cual se considera como una contaminación de la idea original. 

Erika Aranza Flores Blancas. Tarea 2.

Escena de la muerte de Pentesilea en manos de Aquiles en ánfora: Similitudes con la versión del mito de Quinto de Esmirna

      El ánfora de origen griego está datada aproximadamente entre los años 530  y 525 a.C. es atribuida a Exequias, ya que en una inscripción en su costado izquierdo se lee la inscripción     “Έχσηκίας έπτοίησε”. De igual forma se sabe que los personajes son Aquiles y Pentesilea respectivamente porque cada uno tiene a su costado la inscripción con su nombre.

     La imagen plasmada en el ánfora es la escena en la cual Aquiles en batalla contra las Amazonas mata a Pentesilea. La imagen presenta algunas variaciones de acuerdo con el mito de Quinto de Esmirna, ya que dice:

     “ Inmediatamente hirió el seno de Pentesilea y corrió la negra sangre a borbotones e  inmediatamente se le aflojaron los miembros y dejó caer el hacha gruesa y todo se volvió noche, le cegó los ojos y la angustia penetró en su pecho.Pero incluso así recobró el aliento y vio a su enemigo, ya próximo a tirarla del caballo”(Quinto de Esmirna, Posthoméricas, 1.594-600).

     En la imagen Aquiles está inclinado sobre su pierna izquierda abalanzándose sobre Pentesilea a quien está penetrando en el cuello con una lanza, a diferencia de lo que dice Quinto de Esmirna no está hiriendo su pecho derecho. Por otra parte Pentesilea no lleva un hacha sino una lanza parecida a la de Aquiles.

     De estos elementos el que si es fiel a lo que dice Quinto es que existe entre los dos personajes un evidente contacto visual justo en el momento en que Aquiles propicia la herida a Pentesilea.

Pentesilea además presenta una metamorfosis en su apariencia, ya que carece de algunos elementos que podrían identificarla como una Amazona, como la ausencia de bracae y gorro frigio. Aun así otras características de las amazonas son muy claras como el uso del pardalis y el arma de distancia, la lanza.

 

Ánfora atribuida a Exequias

530-525 a.C.

The British Museum

http://www.britishmuseum.org/research/collection_online/collection_object_details.aspx?objectId=399372&partId=1&searchText=achilles+and+penthesilea&page=1

Tarea 2, Jaime San Miguel

Furiosa, el moderno homenaje a la amazona griega

La primera impresión al observar el filme Mad Max: Fury Road es totalmente caótica, la secuencia de imágenes pasa tan rápido que es difícil seguirle el paso, sin embargo al observar detenidamente a los personajes se puede observar una clara influencia amazónica en el personaje de Furiosa. La película presenta una sociedad carente de valores en donde el caos y la destrucción gobiernan, dentro de esta sociedad las mujeres son vistas como una posesión, privándolas de toda humanidad. 

Furiosa harta de la situación rapta a un grupo de bellas jóvenes pertenecientes al harem del antagonista, Inmortan Joe; con el fin de llevarlas a un lugar mejor, mismo del que ella proviene, dicho lugar está regido por mujeres y existen tierras verdes y florecientes, eso hace una clara alusión al mito amazónico donde había un grupo de mujeres guerreras viviendo en una tierra paradisiaca, al igual que las amazonas Furiosa y sus compañeras a lo largo de la historia interactúan con distintos hombres pero siempre lo hacen como iguales y manteniendo una distancia, situación que recuerda a las amazonas, jóvenes guerreras que vivieron en una sociedad en donde a la mujer se le consideraba una propiedad, sin embargo las amazonas jamás se sintieron inferiores a los hombres, misma situación que ocurre en el filme. 

Cuando Furiosa se encuentra con sus antiguas compañeras, estas son presentadas como un grupo guerrero de mujeres que hacen uso de cualquier tipo de armas, montadas en moto y con una actitud despiadada, sin duda es la clara representación de una amazona utópica y no podría más que ser un homenaje al mito. En las siguientes escenas desenfrenadas en donde dichas mujeres se enfrentan a un grupo de hombres que quiere capturarlas demuestran su naturaleza guerrera además de que logran superarlos sin dificultad, demuestran ser tan superiores inclusive con la capacidad de derrocar el antiguo régimen y así logran un nuevo orden de las cosas en donde parece haber un avance en una sociedad sumida en el caos. Aunque en el mito de las amazonas jamás ocurre lo mismo, el hecho de que los griegos hayan ideado ese mito es un claro ejemplo de que eran consientes de las capacidades femeninas, sin embargo, sumidos en su cultura eran incapaz de aceptarlo fuera de dicho mito. Dejando de un lado todo eso Furiosa y sus compañeras representan una recreación del antiguo mito de las amazonas, adaptación que al ojo no entrenado podría pasar inadvertida pero que para el conocedor del mito le resulta tremendamente evidente, sin duda es una nueva forma de difundir aquel antiguo mito.

San Miguel Velázquez, Jaime Francisco